La Vida en Fotografía

Not Natasha

Rafaela de Oliveira — Fri, 24 May 2013 22:51:52 +0000

Not Natasha é o nome da série de fotografias tiradas pela fotógrafa Dana Popa de mulheres que se tornaram vítimas do tráfico sexual. Natasha é o apelido dado a mulheres com aparência da Europa Oriental que trabalham como prostitutas, um apelido odiado pelas mulheres vítimas do tráfico. As fotos são acompanhadas de depoimentos das vítimas que conseguiram sair dessa situação devastadora. Essa triste realidade é muito bem abordada no filme Para Sempre Lilya, onde uma jovem de 16 anos é seduzida por um homem que lhe promete uma vida melhor na Suécia, mas que na verdade é um traficante de mulheres. Com certeza é um dos filmes mais tristes que já vi, justamente por se tratar de uma realidade cruel, onde pessoas, majoritariamente mulheres, são submetidas à escravidão sexual.

“Por que você tem que desenterrar meu passado novamente?”

“Durante um ano e quatro meses, de 4 da manhã até o final da tarde, nós trabalhamos como escravas. E nunca nos pagaram um centavo. Coisas terríveis que eu não posso falar aconteceram a minha irmã.”

“Meu futuro marido me vendeu por $2200″

“Em Albania, no caminho para Itália, eu fui vendida. Eu escapei após 3 anos. Eu fiquei grávida de um dos traficantes e tive gemeos. Um deles está com tuberculose. Eu os amo…”

“O cafetão tentou induzir um aborto pela administração de remédios, mas não funcionou. Então eu estava carregando um feto morto em meu útero por 2 meses. Eu fui ainda forçada a ter 3, 4 clientes por dia.”

“Eu tinha apenas 12 anos. Eu não quero falar sobre isso.”

Favoritos da semana

Rafaela de Oliveira — Wed, 22 May 2013 08:29:52 +0000

Fotos antigas de Paris

Angelina Jolie e os filhos fotografados por Brad Pitt

E se fotos famosas tivessem marca d’água?

Crianças noivas

Água é ouro

Fotografias de Richard Avedon de uma instituição para pessoas com problemas mentais, 1963

Havana por Jose Villa

Not just a girl - mãe fotografa a filha de 5 anos como ícones feministas

Imaginando pinturas na vida real

Daft Punk por Mathieu César

Rafaela de Oliveira — Sun, 19 May 2013 11:27:43 +0000

Eu ando in love com o novo álbum do Daft Punk, Random Access Memories. Em entrevista para Sky Ferreira, a dupla francesa conta como foi produzir um novo álbum após quase 10 anos desde Human After All. A entrevista pode ser lida no tumblr do Carine Roitefield Fashion Book. As fotos são de Mathieu César.

Vladimir Nabokov, o colecionador de borboletas

Rafaela de Oliveira — Fri, 17 May 2013 13:45:45 +0000

Em artigo para revista Life, Vladimir Nabokov escreveu, entre outras coisas, sobre sua paixão por caçar e catalogar borboletas. No artigo, Vladimir conta que escrever sempre foi um passatempo, mas que nunca esperava que a literatura fosse sua maior fonte de renda. Vladimir sonhava, sim, em ser curador em algum museu de lepidóptera, uma ordem de insectos que inclui as borboletas e mariposas.

Na época em que escreveu o artigo, Nabokov vivia na Suíça e não pensava em voltar para a Rússia, país onde nasceu. Quando sentia vontade de retornar ao seu país de origem, o escritor subia montanhas em busca de borboletas, em uma região que lembrava à Rússia da sua juventude.

As fotos abaixo mostram Nabokov caçando borboletas e a sua coleção delas em Nova Iorque, 1958, fotografado por Carl Mydans. (Fonte Life, via Razorshapes)

Frank Stefanko

Rafaela de Oliveira — Thu, 16 May 2013 10:27:27 +0000

Frank Stefanko é um fotógrafo americano que registrou o início da carreira de duas lendas do rock: Patti Smith e Bruce Springsteen. Patti e Frank frequentaram a mesma universidade, e foi ela quem apresentou Bruce ao fotógrafo, responsável pela capa dos álbuns Darkness on the Edge of Town (1978) e The River (1980).

As fotos tiradas por Stefanko de Bruce Springsteen entre 1978 e 1982 fazem parte do livro Days of Hope and Dreams: An Intimate Portrait of Bruce Springsteen, à venda no eBay.

13 de maio

Rafaela de Oliveira — Mon, 13 May 2013 22:08:41 +0000

foto por Pierre Verger

Foi assim que chegamos ao 13 de maio de 1888, quando negros de todo o País – pelo menos nas regiões atingidas pelo telégrafo – puderam comemorar com euforia a liberdade recém-adquirida, apenas para acordar no dia 14 com a enorme ressaca produzida por uma dúvida atroz: o que fazer com esse tipo de liberdade? Para muitos, a resposta seria permanecer nas mesmas fazendas, realizando o mesmo trabalho, agora sob piores condições: não sendo mais um investimento, e sem qualquer proteção na esfera das leis, o negro agora era livre para escolher a ponte sob a qual preferia morrer. Sem terras para cultivar e enfrentando no mercado de trabalho a competição dos imigrantes europeus, em geral subsidiados por seus países de origem e incentivados pelo Governo brasileiro, preocupado em branquear física e culturalmente a nossa população, os brasileiros descendentes de africanos entraram numa nova etapa de sua via crucis. De escravos passaram a favelados, meninos de rua, vítimas preferenciais da violência policial, discriminados nas esferas da justiça e do mercado de trabalho, invisibilizados nos meios de comunicação, negados nos seus valores, na sua religião e na sua cultura. Cidadãos de uma curiosa “democracia racial” em que ocupam, predominantemente, lugar de destaque em todas as estatísticas que mapeiam a miséria e a destituição.

via (Abdias Nascimento: 13 de maio uma mentira cívica)

Diane Arbus

Rafaela de Oliveira — Sun, 12 May 2013 01:36:43 +0000

Diane Arbus é conhecida como a fotógrafa dos freaks (esquisitos), apesar do título não ter agradado a ela. Arbus ficou conhecida assim por fotografar anões, gigantes, transgêneros, nudistas e artistas de circo, ou seja, pessoas não consideradas “normais” ou “comuns” pelos padrões da sociedade.

Diane Arbus começou a fotografar ao abrir uma agência de fotografia com o marido, Allan Arbus. Juntos, eles encontraram sucesso no ramo da moda, com fotografias que apareceram em revistas como Vogue. Na década de 1950, ela começou a se concentrar em sua própria fotografia, passando a registrar os habitantes de Nova Iorque.

Em meados da década de 1960, Diane Arbus tornou-se uma fotógrafa bem estabelecida, participando de mostras no Museu de Arte Moderna de Nova York, entre outros lugares. Era, também, amiga dos fotógrafos Richard Avedon e Walker Evans.

Em 1971 Diane Arbus cometeu suicídio. Sua vida virou filme em 2006, Fur (A pele), tendo Nicole Kidman no papel de Diane.

Diane teve duas filhas com o marido Allan: Doon, que se tornou escritora, e Amy Arbus, que se tornou fotógrafa como os pais.

Jamel Shabazz

Rafaela de Oliveira — Wed, 08 May 2013 19:48:26 +0000

Jamel Shabazz é o tipo de fotógrafo que você se apaixona logo de cara. Isso porque seu trabalho é incrível, e faz a gente gostar ainda mais a cada fotografia que vê. Nascido e criado no Brooklyn, ele vem documentando a vida urbana de Nova Iorque durante mais de 30 anos.

Shabazz começou a fotografar aos 15 anos, quando adquiriu sua primeira câmera, e de lá pra cá tem fotografado pessoas e lugares inspirado pelo trabalho dos fotógrafos James Van Der Zee, Gordon Parks, Robert Capa, Chester Higgins e Eli Reed. Shabazz também é escritor e está envolvido em projetos educacionais que visam aproximar jovens da arte, ensinando a jovens a conexão existente entre fotografia, história e comunidade.

Fotos via everyday i show

Pamela Hanson

Rafaela de Oliveira — Tue, 07 May 2013 21:42:12 +0000

Pamela Hanson é uma fotógrafa de moda e publicidade com mais de 20 anos de carreira. Seus trabalhos já apareceram em revistas como Vogue, Elle e Vanity Fair. É, também, autora de dois livros de fotografia: Girls (2001) e Boys (2006).

Achados legais da semana

Rafaela de Oliveira — Thu, 02 May 2013 23:45:33 +0000

Burial, uma série com fotografia e ilustração para relembrar parentes falecidos.

E se outros planetas estivessem no lugar da lua? Veja como seria clicando aqui.

Planeta Saturno, 35 vezes maior do que a lua.

Garotas vaqueiras do Texas via Miss Moss.

A foto que Henri Cartier-Bresson tirou depois de morrer, só que não. Essa história aqui.

What Ali Wore: Fotografias dos looks de um senhor bem simpático.

6:30 AM: fotografando o mesmo lugar durante um ano no mesmo horário.

365 dias de Farol da Barra, projeto do fotógrafo Alves Filho.